My Boyfriend Is Very Sexy

王菲在“菲比寻常”演唱会上戴着一顶“高跟鞋”帽子的惊艳造型，并不是造型师TT.Kwan的独家创意。早在上世纪30年代的巴黎，艾尔萨·西雅帕列利（Elsa Schiaparelli）就让模特以这样的形象出现在时尚看客们的面前。Elsa的设计大胆前卫，她抛弃了当时流行的“男孩风格”和“典雅风貌”，以一种新的姿态定义了30年代的风尚。在当时她的风头甚至盖过了Coco Chanel，Coco不服气说“那个意大利人”只是个学艺术的裁缝。

20世纪早期正是各种思想流派的萌发的时候，Elsa和她艺术家朋友们时常泡在沙龙里谈论音乐，绘画，诗歌，并从中寻找灵感。所以在Elsa的服装中常常能看到野兽派的色彩，立体派的结构，表现派的风格，超现实主义装饰。在她的朋友名单中就包括超现实主义大师萨尔瓦多·达利(Salvador Dali)，后现代艺术之父马歇尔·杜尚(Marcel Duchamp)等等。那时，Dali还帮助Elsa设计印花图案。想必这就是最早的时装与艺术的Crossover吧！而Dali的著名的“抽屉系列”则从夏帕瑞丽的古怪抽屉式口袋得到启示。在设计中，Elsa喜欢用繁复的手工刺绣进行装饰，一件粉红色丝织外套上铺满了华丽的图案，还点缀着如艺术品般精致的纽扣。这件融合西班牙风格的外套给黑白的30年代带来强烈的视觉震撼。她的作品常被当时的评论冠以“震惊”“惊奇”的字眼。她把时装当作画布，肆意在挥洒她的想象，一件灰色西装式外套上绣着一张女人的脸，长长金发顺着袖子流泻下来，如随笔画作一样自然。任何奇思妙想都能在她的作品中得到呈现，一双带指甲的丝绒手套；一条用昆虫做的项链……她还在一条银色的长裙表面装上填充物，让它看上去有无数个气泡，这条古怪的裙子很快就被买家订购了，还登上了《Vogue》杂志的内页。有人曾置疑衣服的实穿性，Elsa说，永远不要让衣服去适应你的身体，而要训练你的身体去适应衣服。实际上，Elsa非常看中服装的实穿性，她并不是一味追求古怪创意，而忽略其本质的用途。Elsa像对待建筑那样来要求服装。因此，她的服装呈现出别致的结构和廓形，如：在垫肩收腰外套上是经过改良的制服的细节和树叶装饰的立体图案，既美观又能通过倒三角的廓形改变女性的身体线条，让她们看起来更优雅迷人。对待小报上戏谑她的文章，Elsa把他们剪贴成图案印在她设计的围巾和便装上。用幽默的方式来还击对她有敌意的人。Elsa还是第一个把拉链装在服装上的设计师，第一个以不同主题的形式来展示服装的设计师；第一个在产品上运用统一的包装的设计师——她把自己热爱的粉红运用在整个品牌的识别上。正因为Elsa 的超前艺术天赋和设计才能，1934年，她登上了《时代》杂志8月号的封面。

Elsa的设计也给当代设计师也带来无穷灵感，Jean Paul Gaultier就是其中之一。在他的06秋冬高级定制上展示了一条惊世骇俗的骨架裙（Skeleton Dress），背部的设计以人的脊椎骨架作为亮点，但是早在十几年前，Elsa已经做过类似的设计。Elsa在1938 年推出的 “震撼”香水(Shocking Perfume ), 瓶身被做成女人身体的摸样，这同样被Jean Paul Gaultier借鉴到自己的香水瓶身的设计上。Elsa酷爱戴头巾，她的设计中也常常出现这样的元素。在Hermas充满异域风情的08春夏系列，就用头巾作为贯穿整场秀的配饰。而头巾的款式和当年Elsa戴的如出一辙。可见Jean Paul Gaultie对Elsa的崇敬之情。

生活中的Elsa举止优雅，她总是身着自己设计的套装出席各种社交活动。记得她曾身披一件羽毛大衣，内穿高雅的绸缎长裙……这样的形象也是这一季的流行趋势的最佳示范。由于二战，Elsa终止了自己的服装设计，逐渐消失在公众的视线中。1954年，Elsa写了一本自传——《令人震惊的生活》（Shocking Life），这本书可以在amazon.com上找到。1973年，83岁的Elsa在巴黎安详的逝去。Elsa以惊人的艺术创造力颠覆了旧时代的审美取向，以前瞻的实践精神贯穿毕生的设计作品。如今，同时代的设计大师Jeanne Lanvin 、Cristobal Balenciaga等创立的品牌依然活跃在T台上，让人不免期待能看到Elsa Schiaparelli昔日的风采。据说Tod’s集团已经收购了Elsa Schiaparelli品牌，并在物色设计师，希望能找到合适的人选重振这个经典老牌。

本稿件刊发于1626《产品设计》杂志，未经许可，请勿转载